애니메이션 [모아나] : 자신을 발견하는 용기 등장노래와 감상포인

애니메이션[모아나] 정보

"모아나"는 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오가 제작하고 월트 디즈니 픽처스가 2016년에 개봉한 애니메이션 뮤지컬 모험 영화입니다. 이 영화는 론 클레멘츠와 존 머스커가 감독을 맡았으며, 모아나 역의 아울리 크라발류와 마우이 역의 드웨인 "더 록" 존슨의 목소리가 특징입니다. 이 이야기는 고대 폴리네시아를 배경으로 하고 있으며 모투누이 섬의 추장의 딸인 모아나 와이알리키라는 활기차고 모험적인 어린 소녀를 중심으로 전개됩니다. 모아나는 바다에 이끌려 위험하다는 아버지의 경고에도 불구하고 암초 너머로 항해하는 꿈을 꾸고 있습니다. 모투누이 섬은 물고기와 코코넛의 부족과 부패의 만연으로 고통받기 시작합니다. 모아나는 할머니 탈라로부터 그들의 조상들이 새로운 섬들을 탐험하기 위해 바다를 가로질러 여행한 항해자들이었다는 것을 배웁니다. 하지만, 그들은 끔찍한 사건 때문에 항해를 중단했습니다: 반신반의 마우이는 섬에 어둠과 파괴를 가져온 섬의 여신 테 피티의 심장을 훔쳤습니다. 바다가 테 피티의 심장을 복원하고 그녀의 사람들을 구하기 위해 모아나를 선택했을 때, 그녀는 마우이를 찾아 그 심장을 제자리로 돌려놓으라고 설득하기 위해 서사시적인 여행을 시작합니다. 헤이헤이라는 별난 닭인 마우이의 도움과 그녀 자신의 결심으로, 모아나는 수많은 도전에 직면하고 길을 찾는 사람이자 지도자로서의 자신의 진정한 정체성과 운명을 발견합니다. "모아나"는 자기 발견, 용기, 그리고 환경적 책임이라는 주제를 탐구합니다. 이 영화는 자신의 정체성과 문화 유산을 포용하는 것의 중요성을 강조하는 동시에 자신의 편안한 영역을 벗어나 긍정적인 변화를 일으키기 위한 도전에 직면하는 용기를 보여줍니다. "모아나"는 상업적이고 비판적인 성공을 거두었습니다. 그것은 애니메이션, 음악, 목소리 공연, 그리고 문화적 표현으로 칭찬을 받았습니다. 폴리네시아 문화와 신화에 대한 이 영화의 묘사는 많은 사람들이 이 지역을 진정으로 표현하려는 디즈니의 노력을 칭찬하면서 좋은 평가를 받았습니다. 《모아나》는 또한 아카데미 장편 애니메이션상과 노래상("How Far I’ll Go")을 포함하여 두 개의 후보에 올랐습니다. 전반적으로, "모아나"는 디즈니의 현대 고전 중 하나로 여겨지고 영감을 주는 이야기와 힘을 주는 메시지로 모든 연령대의 관객들에게 사랑 받고 있습니다.

 

영화에 등장하는 주요 노래

이 영화의 음악은 이야기를 전달하는 데 결정적인 역할을 하며, 린-마누엘 미란다, 오페티아 포아이, 그리고 마크 맨시나가 작곡했습니다. 그 사운드트랙은 비평가들의 찬사를 받고 영화의 성공에 기여한 "How Far I'll Go," "You're Welcome," 그리고 "We Know the Way"와 같은 매력적인 노래들을 특징으로 합니다. 영화 "모아나"의 눈에 띄는 노래 중 하나는 "How Far I’ll Go"입니다 이 노래는 히트 뮤지컬 "해밀턴"과 "인 더 하이츠"의 토니상 수상자인 린-마누엘 미란다에 의해 작곡되었습니다 영화의 주인공인 모아나가 부른 "내가 어디까지 갈 것인가"는 영화의 서사적이고 감정적인 여정에서 필수적인 작품입니다. 이 노래는 영화 초반에 모아나가 여전히 그녀의 고향인 모투누이 섬에 있을 때 나타나지만 바다와 암초 너머의 모험에 끌리는 느낌을 느낍니다. 그것은 그녀가 추장의 딸로서 그녀에게 설정된 기대와 광대한 미지의 것을 탐험하려는 그녀 자신의 욕망과 씨름하면서 그녀의 내면의 갈등을 표현합니다. "How Far I’ll Go"의 가사는 모아나의 탐험에 대한 갈망과 바다를 건너는 그녀의 꿈을 전하지만, 그것들은 또한 그녀의 불확실성과 두려움을 포착합니다. 그 노래는 자기 발견, 정체성, 그리고 자신의 운명을 추구하는 주제를 다루고 있습니다. 도전과 의심에 직면했음에도 불구하고, 모아나의 결심은 앞에 놓여 있는 것이 무엇인지 생각하고 자신의 진정한 목적을 찾기 위해 어디까지 갈 것인지 궁금해하면서 빛을 발합니다. Auli'i Cravalho의 강력하고 감정적으로 충전된 공연은 노래에 깊이를 더해 영화에서 기억에 남고 감동적인 순간을 만듭니다. 폴리네시아에서 영감을 받은 음악이 스며든 멜로디는 전반적인 영화적 경험을 향상시키는 매혹적인 분위기를 만듭니다. "How Far I’ll Go"는 즉각적인 히트를 쳤고 관객들과 비평가들로부터 모두 상당한 찬사를 받았습니다. 그것은 아카데미 주제가상 후보에 올랐고 비평가들의 선택 영화 주제가상을 수상했습니다. 이 노래의 인기는 또한 다양한 커버 버전과 다른 아티스트들의 연주로 이어졌고, "모아나"의 가장 사랑받는 노래 중 하나로 자리를 더욱 굳혔습니다

 

[모아나]  감상포인트

"모아나"는 모든 연령대의 관객들에게 반향을 불러일으키는 몇 가지 영감을 주는 점을 제공하는 영화입니다. 다음은 영화에서 영감을 얻은 몇 가지 주요 요소입니다: 당신의 아이덴티티를 수용하세요: 그 영화는 자신의 진정한 정체성과 문화 유산을 포용하는 것의 중요성을 강조합니다. 모아나의 여행은 그녀가 누구인지 발견하고 그녀의 폴리네시아 뿌리에서 힘을 찾는 것입니다. 그것은 시청자들이 그들의 유산과 배경에 대해 자부심을 갖도록 장려합니다. 여러분의 꿈을 추구하세요: 꿈을 좇아 도전에도 암초 너머로 항해하겠다는 모아나의 변함없는 결심은 자신의 야망을 추구하고 결코 포기하지 않겠다는 강력한 상기로 작용합니다. 용기와 회복력: 여행 내내, 모아나는 많은 장애물에 직면하지만, 그것들을 극복하는 용기와 회복력을 보여줍니다. 이 영화는 인내의 가치와 좌절에서 회복하는 능력을 강조합니다. 환경적 책임: "모아나"는 환경 보호의 메시지를 전달합니다. 이 영화는 자연을 학대하는 결과와 환경을 존중하고 보존하는 것의 중요성을 보여줍니다. 도전 전통: 모아나는 미래의 추장으로서 자신에게 부과된 전통적인 성 역할에 도전하며, 여성이 리더가 될 수 있고 마음의 욕망을 따를 수 있다는 것을 증명합니다. 협력과 팀워크: 모아나의 여정은 동맹국, 특히 마우이의 지원과 도움이 없었다면 성공하지 못했을 것입니다. 이 영화는 목표를 달성하는 데 있어 협업과 팀워크의 중요성을 강조합니다. 직관에 귀 기울이기: 바다는 영화의 지도력으로서 모아나에게 자신의 본능을 믿고 직관을 따르도록 가르칩니다. 이것은 시청자들이 그들의 내면의 목소리를 듣고 그들의 내면의 지혜를 바탕으로 선택을 하도록 장려합니다. 실패를 통한 학습: 모아나는 여행 내내 실패와 좌절에 직면하지만, 그녀는 그것들로부터 배우고 결과적으로 더 강해집니다. 이 영화는 실수로부터 배우고 그것을 성공의 디딤돌로 사용하는 것의 가치를 강조합니다. 멘토와 지혜: 모아나의 할머니인 탈라는 그녀의 여행을 안내하면서 현명한 멘토 역할을 합니다. 이 영화는 가치 있는 통찰력을 제공할 수 있는 경험이 풍부한 사람들로부터 지도를 구하는 것의 중요성을 강조합니다. 보고 싶은 변화가 되어라: 모아나는 테 피티의 심장을 회복하고 그녀의 사람들을 구하기 위해 출발합니다. 그녀의 행동은 개인이 긍정적인 이니셔티브를 취함으로써 그들의 공동체와 그 너머에서 변화를 만들 수 있다는 생각을 보여줍니다. "모아나"의 이러한 영감을 주는 포인트들은 이 영화의 시대를 초월한 매력과 문화와 세대에 걸쳐 관객들에게 반향을 일으킬 수 있는 능력에 기여합니다. 그것은 자기 발견의 힘, 인내, 그리고 한 사람의 유산과 우리 주변 세계와의 연결의 중요성을 상기시키는 역할을 합니다.